Interview med Helle Rosing, tidligere elev på Oure og studerende på Skuespillerskolen ved Århus Teater.

Skolerne i Oure Sport & Performance har snakket med Helle Rosing, tidligere teaterstuderende på Oure Højskole, omkring hendes vej fra teaterstuderende på Oure Højskole til en eftertragtet plads som skuespillerstuderende ved Århus Teater.

”Skuespil har altid været min passion. Lige siden folkeskolen har det været noget, jeg har elsket at lave, og drømmen har også altid været at kunne komme til at gøre det på fuld tid.  Men der er langt fra drøm til virkelighed, og det gik hurtigt op for mig at hvis skuespil var noget jeg gerne ville, blev jeg nødt til at kæmpe for det. I gymnasiet valgte jeg derfor en dramatisk linje, så jeg kunne beskæftige mig med skuespil i min skolegang, men da dette ikke var nok, begyndte jeg også at læse hos en skuespiller sammen med en veninde. Dette var dejligt, for der fik jeg mulighed for at fokusere på mig selv, ikke foran en klasse, men på mig selv og mine evner.”

”Efter jeg blev færdig på gymnasiet, var min oprindelige plan at finde arbejde og prøve at spille mere skuespil, som forberedelse til prøverne til statens skuespillerskoler i januar. Men da jeg mod slutningen af min gymnasietid, hverken havde fundet arbejde eller udformet en mere grundig plan for min ønskede træning, var jeg så heldig at få en plads på den nystartede skuespillerlinje på Oure. Det var et tilbud der var for godt til at være sandt, det kom lige på det rette tidspunkt, og jeg kunne dermed få den skuespillertræning, det næste halve år, som jeg så gerne ville have. ”

Skolerne i Oure blev etableret i 1987 og består i dag af en efterskole, et gymnasium og en højskole. Samlet tæller skolerne ca. 900 elever og 200 ansatte og udgør et enestående, moderne og dynamisk uddannelsesmiljø. Oure Contemporary Theater er udviklet i samarbejde med skuespiller og teaterleder Anders Nyborg.

”Der var mange dejlige ting ved at starte på Oure. For det første var mit hold en dejlig blanding af forskellige mennesker, både i personlighed og seriøsitet. Nogle var 100% sikre på, at skuespil var det de ville med deres liv, andre usikre på det, og nogle var helt sikre på, det kun var en fritidsinteresse. Dette gav dejlig dynamik i klassen, og tillod mig, der ellers kom fra et meget konkurrencepræget miljø, at kunne slappe lidt mere af, og nyde det at lave skuespil og ikke tænke på konstant at skulle præstere, men øve mig og langsomt, forhåbentlig, blive bedre. ”

Oure Contemporary Theater tager udgangspunkt i den enkeltes færdigheder og holdets muligheder. Vi arbejder med hvordan man synliggør det usynlige og skærper evnen til at formidle. Teater er såvel en individuel kunstart, som det er et udtryk, der alene lykkes ved teamwork. Der undervises i stil og genrer; klassisk som moderne drama. du vil blive bevidstgjort om deres kroppe, din tale og fremtoning og din evne til at samarbejde. Du vil finde ud af, om det, du udtrykker og formidler, også forstås og modtages, sådan som det var din tanke.

”I undervisningen havde vi nogle fantastiske lærere, som støttede os i vores ønsker og håb. Vi lavede da også alverdens ting, tekster, teknik, fysisk træning, teori osv., og det hele hjalp mig frem mod den endelige beslutning om, at dette ikke kun var noget jeg ville lave nogle timer om dagen, men noget jeg ville lave hele tiden, hver dag, resten af mit liv.”

Oure tilbyder en fast tilknyttet lærerstab bestående af professionelle skuespillere som underviser og følger elevernes udvikling, og dette varieres af diverse instruktører, gæstelærere og projektledere.

”På Oure fik jeg plads til at afprøve mig selv, skubbe mig selv ud nogle steder hvor jeg ikke havde været før, dumme mig, lave fejl igen og igen, og uden at det blev pinligt eller jeg blev blufærdig, for det var netop forummet til det, både mine lærere og klassekammerater støttede mig jo.”

”Vi var tre fra mit hold der besluttede os for at søge ind på skuespillerskolerne, og da ansøgningen allerede skulle indsendes til november, fik vi fra oktober travlt med at finde tekster og læse manuskripter for at finde den helt rigtige tekst.”
 
”Oure var en speciel skole at gå som teaterstuderende, for størstedelen af eleverne var på det tidspunkt sportsfolk. Indtil da har jeg begået mig i et miljø, hvor de fleste var kunstnerisk anlagt, og alle kunne sætte sig ind i drømmen om at leve af kunsten.
Men jeg har fået stor inspiration fra mine ”sportsinteresserede” medstuderende, bl.a deres vilje, deres gåpåmod og deres arbejdsomhed. Man bliver ikke god til noget uden at øve sig meget, at ville det 100% og hele tiden konfrontere sig selv med virkeligheden.  At være blandt folk der engagerer sig fuldt ud i deres interesse og kæmper for det, har været inspirerende, for ligesom med sport bliver man ikke god af at sidde på sin flade røv.”

Oure Contemporary Theater indeholder fag, der har relevans for alle, der vil styrke og udvikle sig mentalt og fysisk: Egenskaber der er forudsætningen for at kunne kombinere disciplin og færdigheder med kreativitet og handling.

På Oure Sport og Performance undervises der også i Contemporary Dance & Ballet og Contemporary Music. Det betyder, at du som elev på Oure Contemporary Theater får undervisning med eleverne fra disse linjer i nogle af dine fag og samarbejder med dem på nogle af dine projekter.

”Jeg søgte op på Skuespillerskolen i januar måned, efter at have læst privat hos en skuespiller, som jeg også læste hos under opholdet på Oure.
Det bedste ved at søge op, var at jeg i mit øve-forløb havde fået overbevist mig selv om, at dette ikke nødvendigvis handlede om at ”vinde”, men ligeså meget om at vise noget jeg elskede at lave for nogle mennesker, som kunne fortælle mig, om jeg skulle fortsætte med at øve mig, inden jeg igen søgte, eller om de kunne bruge mig.
Det har aldrig været en mulighed at droppe drømmen om at blive skuespiller, om det så var denne vej jeg skulle gå, måtte tiden vise.”

Oure Contemporary Theater henvender sig til dig, der har ambitioner om optagelse på en af landets teaterskoler eller dig som brænder for skuespil og kommunikation.

”Tiden viste sig så glædeligt, at dette var vejen jeg skulle gå; jeg blev valgt som 1 ud af 7 elever på Skuespillerskolerne, hvor der var omkring 600 der havde ansøgt. Ved at blive optaget har jeg fået en fantastisk mulighed for, over fire år, at forbedre mig, og forhåbentlig bliver jeg på et tidspunkt så god, at jeg kan leve af det jeg elsker.”

”En uddannelse er chance, en mulighed, men ikke et færdigt resultat, dvs. at fordi jeg er kommet ind, betyder det ikke at jeg er verdensmester, der skal kæmpes og svedes og lides, også lang tid efter disse fire år, for man kan altid blive bedre.
Skuespillerfaget er et hårdt fag at vælge som levevej, der er meget arbejdsløshed, det er et hårdt liv med jobs forskellige steder i landet og verden, der er meget sjældent fastansættelse, og man skal derfor konstant være på jagt efter nye jobs, men hvis man syntes, at dette alligevel er spændende, så syntes jeg også at det er det mest fantastiske i verden, og jeg kunne ikke forestille mig at skulle lave noget andet. ”

Oure tilbyder følgende teaterfag: • Dramatiske udtryksformer - moderne, klassisk og eksperimenterende performance • Improvisation - spontanitet, parathed, samarbejde og idéudvikling • Tale - retorik, dialekter og stemmepleje/forståelse • Teaterhistorie - fra de græske tider til det moderne teater • Tekstforståelse og analyse – dramatiske tekster og digte • Teater og det hele udtryk - en forståelse af teaterudtrykkets parametre, muligheder og valg

”Dagen, på skuespillerskolen, starter for det meste ud med et par timers fysisk træning af forskellig art, og derefter har vi som regel tekniske fag, dvs. sang eller taleundervisning, og derefter har vi så de daglige 4 timers dramatik med den givne lærer som skifter ca. hver 7 uge. Det er lange dage, og meget fysisk krævende, derfor bliver der også lagt meget vægt på vores fysiske undervisning.
Skolen og undervisningen tærer også på den psykiske del, man bliver hele tiden konfronteret med sig selv, hvem man er, hvem man vil være, hvem det er godt at være, hvad jeg skal arbejde med inden i mig selv, og det er hårdt og svært. ”

”Men udover at det er hårdt at gå på skolen, er det også fantastisk, jeg går sammen med nogle vidunderlige og talentfulde mennesker, som ikke bruger albuerne og sætter sig selv over alt andet, men som giver plads og generøsitet i undervisningen, som man elsker at være i rum med og lave ting med, dumme sig, lave fejl osv. Det er noget af det vigtigste, for at kunne forbedre sig i et undervisningsforløb, at være i et rum hvor man føler man kan og må arbejde, uden at nogen griner, ser surt til én, eller kun tænker på sig selv. Vi er alle i dette sammen, og at hjælpe hinanden er den største gave man kan give og få. På den måde vokser man sammen.”
 
”Til sidst vil jeg fortælle, at jeg er glad. Jeg er så glad for at kunne få lov til at lave det jeg gerne vil, at stå op hver dag og glæde mig til at komme i skole, at hade at være syg, så jeg går glip af undervisningen, at ønske at lave dette resten af mit liv og ikke hele tiden føle, at dette er en konkurrence der handler om at være bedst, men at det handler om mig, og at jeg ikke kan blive en bedre skuespiller i forhold til andre, men kun i forhold til mig selv. ”